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皇室御品·宫廷私珍
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宋瓷是一座美学宝库，藏着千年的文人情趣，用品评诗歌的专著来品评宋瓷之美，再契合不过了。
《二十四诗品》是唐代司空图编著的一部诗歌美学品评专著。其中囊括了24种美学意境，即：雄浑、「冲淡」、纤秾、沉著、高古、「典雅」、洗炼、劲健、「绮丽」、自然、「含蓄」、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动。
本期，就让我们借由《二十四诗品》里的美学意境，来探索宋瓷之美。
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官窑：美在「典雅」
玉壶买春 · 赏雨茅屋
宋官窑青釉盏托，故宫博物馆藏
《二十四诗品 · 典雅》
——唐 司空图
玉壶买春，赏雨茅屋。坐中佳士，左右修竹。白云初晴，幽鸟相逐。
眠琴绿阴，上有飞瀑。落花无言，人淡如菊。书之岁华，其曰可读。
官窑是宋代五大名窑之一，窑有南北之分。据文献记载，北宋末徽宗政和至宣和年间（1111—1125年），在汴京（今河南开封），官府设窑烧造青瓷，称北宋官窑。宋室南迁杭州后，在浙江杭州凤凰山下设窑，名修内司窑，也称“内窑”。后又在今杭州市南郊的乌龟山别立新窑，即郊坛下官窑。以上统称南宋官窑。
南宋官窑直嘴壶，御承堂博物馆藏
官窑以烧制青釉瓷器著称于世。主要器型有瓶、尊、洗、盘、碗，也有仿周、汉时期青铜器的鼎、炉、觚、彝等式样，器物造型往往带有雍容典雅的宫廷风格。
宋官窑 台北故宫博物馆藏
其烧瓷原料的选用和釉色的调配也甚为讲究，所用瓷土含铁量极高，故胎骨颜色泛黑紫。器之口沿部位因釉垂流，在薄层釉下露出紫黑色，俗称“紫口”；又底足露胎，故称“铁足”。 宋代官窑瓷器不仅重视质地，且更追求瓷器的釉色之美。其厚釉的素瓷很少施加纹饰，主要以釉色为装饰，常见天青、粉青、米黄、油灰等多种色泽。
宋官窑 台北故宫博物馆藏
乾隆皇帝的御製詩中，常以「少貴似晨星」、「晨星真可貴」等，形容文物的珍貴稀有。尤其有「趙宋官窯晨星看」一句，可知乾隆皇帝珍視如寶貝的文物正是宋朝官窯瓷器。
宋官窑 台北故宫博物馆藏
宋官窑 台北故宫博物馆藏
宋官窑 台北故宫博物馆藏
宋官窑 台北故宫博物馆藏
宋官窑 台北故宫博物馆藏
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汝窑：美在「冲淡」
遇之匪深 · 即之愈希
北宋汝窑葵口盏托，大英博物馆藏
《二十四诗品 · 冲淡》
——唐 司空图
素处以默，妙机其微。饮之太和，独鹤与飞。
犹之惠风，荏苒在衣。
阅音修篁，美曰载归。遇之匪深，即之愈希。
脱有形似，握手已违。
汝窑，宋代五大名窑之首。
汝窑的出现，在北宋晚期，宋徽宗的时代。政治史上，那是一个不知所谓的混乱时代，艺术史上，却是中国文艺复兴的巅峰。
宋徽宗文会图局部
宋徽宗是个非常虔诚的道教徒。道教讲求清净无为，凡事要与大自然和谐合一。
宋徽宗《听琴图》局部
北宋宫廷一直使用的瓷器，是定窑。定窑的颜色是白色，宋徽宗觉得这种颜色太刺眼，于是把心一横，重新订造，开始了汝窑昙花一现的历史。
大英博物馆藏部分汝窑
汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉。观其釉色，随光变幻，犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙。器表呈蝉翼纹细小开片，有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。
北宋汝窑青瓷花式温碗，台北故宫博物馆
汝窑天青釉弦纹樽，故宫博物馆藏
北宋汝窑青釉玉壶春瓶，大英博物馆藏
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钧窑：美在「绮丽」
雾馀水畔 · 红杏在林
钧窑，大英博物馆藏
《二十四诗品 · 绮丽》
——唐 司空图
神存富贵，始轻黄金。浓尽必枯，淡者屡深。雾馀水畔，红杏在林。
月明华屋，画桥碧阴。金尊酒满，伴客弹琴。取之自足，良殚美襟。
“入窑一色，出窑万彩”，钧瓷是中国宋代的五大名窑之一钧窑出产的瓷器，因宋徽宗时期曾在近禹州市内古钧台附近设置官窑专门烧制御用瓷而得名。
钧瓷, 牛津大学阿什莫林博物馆藏
自古以来，钧瓷便因其独特的窑变艺术而备受喜爱，故有“黄金有价钧无价”、“家有万贯，不如钧瓷一片”之说。
宋钧窑海棠花盆，御承堂博物馆藏
钧瓷胎质细腻坚硬，较为沉重，主要色为红色和蓝色，其釉为乳浊釉，乳浊釉的好处是可以遮蔽胎色。釉中含铜，所以在高温下呈现出红色。钧窑瓷器的颜色并不是入窑前就已经确定的，而是经过高温后金属离子所呈现的，所以又有“入窑一色出窑万彩”之说。
其成品色主要为玫瑰紫、海棠红、茄色紫、梅子青、深紫、米色、天蓝、胭脂红、朱砂红、葱翠青，以及窑变的各种颜色，各色错综相间，绚烂多彩，气韵非凡。
东洋陶瓷美术馆所藏
英国, 牛津大学阿什莫林博物馆藏
英国, 牛津大学阿什莫林博物馆藏
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定窑：美在「含蓄」
不着一字 · 尽得风流
宋定窑白釉婴儿枕，成都博物馆藏
《二十四诗品 · 含蓄》
——唐司空图
不着一字，尽得风流。语不涉己，若不堪忧。是有真宰，与之沉浮。
如渌满酒，花时反秋。悠悠空尘，忽忽海沤。浅深聚散，万取一收。
定窑，位在中国古代定州区域所产的瓷器，其白瓷作品为宋代以来所推尊，不但为贡入北宋、金朝的内廷用品，也突破边境藩篱，广见于大辽与南宋的墓葬中，故享有「天下第一」的赞誉。
金-元 定窑白瓷印花瓶花纹轮花皿，东京国立博物馆藏
直径21.4cm
北宋苏东坡曾咏叹「定州花瓷琢红玉」，金人刘祁亦记载「定州花瓷瓯，颜色天下白」句，足见有花纹的定窑白瓷，风靡当时代。白色胎土上或以刀刻划花纹、或以模子笵印花纹，罩上透明釉后，纹线间积釉色深，呈现清晰的图案，为牙白素净的瓷面增添无限的华美。
这样含蓄温雅、变化万千的美感，是赏鉴家们心目中的白瓷典范，遂也为宋代以来各地官民窑场竞相袭仿。
北宋 定窑白瓷划花纹钵，东京国立博物馆藏
北宋 定窑白瓷莲弁纹盒子，东京国立博物馆藏
高9.8cm 口径11.4cm
北宋 定窑白瓷钵，东京国立博物馆藏
北宋 定窑白瓷莲弁纹壶，东京国立博物馆藏
高9.3cm 口径6.5cm
苏轼用奔流的泉水来比喻诗文。他要求诗文的境界要“绚烂之极归于平淡”。宋瓷也是这样。宋瓷的美，始终像宋词那样，代表了文人士大夫的终极美学理想，若清水出芙蓉，平淡天真，却又令人回味。
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